Spisu treści:

Robert Rossen Amerykański pisarz i reżyser
Robert Rossen Amerykański pisarz i reżyser
Anonim

Robert Rossen (ur. 16 marca 1908 r., Nowy Jork, Nowy Jork, USA - zm. 18 lutego 1966 r., Nowy Jork), amerykański pisarz i reżyser, którego kariera - choć wyróżniona wieloma znaczącymi filmami, zwłaszcza Wszystkich ludzi króla (1949) i The Hustler (1961) - został uszkodzony po tym, jak został umieszczony na czarnej liście za to, że początkowo odmówił składania zeznań (1951) przed Domowym Komitetem ds. Działań Nieamerykańskich o domniemanym zaangażowaniu komunistów.

Kartkówka

Analiza postaci

Z jakiego kraju pochodzi Remy the Rat?

Lata 40. i wczesne 50

Rossen wyreżyserował i zarządzał sceną w teatrze przez kilka lat, zanim w 1936 roku wkroczył do Hollywood jako scenarzysta. Szybko założył sklep w Warner Brothers, gdzie napisał (lub napisał) jedne z najlepszych filmów studyjnych z lat 30. XX wieku, w tym Marked Woman (1937), They Won't Forget (1937), Dust Be My Destiny (1939) i The Roaring Twenties (1939). Rossen pracował nad scenariuszami do The Sea Wolf (1941), Out of the Fog (1941) i Edge of Darkness (1943), po czym opuścił studio, aby napisać klasykę A Walk in the Sun z II wojny światowej (1945). Później napisał „Dziwną miłość Marty Ivers” (1946), która stała się godnym uwagi przykładem filmu noir, i przyczynił się (niewymieniony w czołówce) do scenariusza „Skarbu Sierra Madre” Johna Hustona (1948).

Pierwsze dwa reżyserskie wysiłki Rossena to kompetentny film noir Johnny O'Clock, który także napisał, oraz klasyczny boks Body and Soul (oba z 1947 roku). W tym ostatnim filmie John Garfield był prawdopodobnie najlepszym wykonawcą, za który otrzymał jedyną nominację do Oscara. Ponadto, przełomowe zdjęcia Jamesa Wonga Howe'a i potężny scenariusz Abrahama Polonsky'ego zapewniły Rossenowi niezwykle silne wsparcie. Rossen awansował do najwyższej rangi reżyserów hollywoodzkich wraz z All the King's Men (1949), który również wyprodukował i napisał scenariusz, dostosowując nagrodzoną nagrodą Pulitzera powieść Roberta Penna Warrena. Był to ogromny sukces krytyczny i komercyjny, zdobywając Oscara za najlepszy film, najlepszego aktora (Broderick Crawford) i najlepszą aktorkę drugoplanową (Mercedes McCambridge); Rossen został nominowany do najlepszego reżysera i najlepszego scenariusza (przegrał z obu powodów do Josepha Mankiewicza). Brave Bulls (1951) był szczególnym wyborem Rossena, aby podążać za takim triumfem. Kręcona w Meksyku opowieść o matadorze miała ograniczoną atrakcyjność komercyjną, szczególnie z udziałem obsady bez gwiazd, którą skomponowała Rossen (która także produkowała).

Rossen nie miał jednak czasu na przejmowanie się perspektywami tego filmu. W 1951 r. Został powołany przed sesją House Un-American Activities Committee po tym, jak inni zeznali, że był członkiem partii komunistycznej. Chociaż dołączył do partii w latach 30. XX wieku, Rossen zerwał z nią około 1947 r. Na jego pojawienie Rossen skorzystał ze swoich praw wynikających z piątej poprawki, po czym znalazł się na czarnej liście. Jednak podczas specjalnej sesji zamkniętej w 1953 r. Wycofał się i nazwał nazwiska. Został następnie usunięty z czarnej listy.

Po czarnej liście

Chociaż Rossen znów mógł pracować, starał się ożywić swoją karierę; jego początkowe filmy z czarnej listy były w dużej mierze nieudane. W 1954 roku nakręcił melodramat Mambo, nakręcony w Wenecji, w którym wystąpili Shelley Winters, Vittorio Gassman i Silvana Mangano. Aleksander Wielki (1956), z blond Richardem Burtonem, był wspaniale ułożoną opowieścią o niezwykłych podbojach Aleksandra, ale Island in the Sun (1957) to pierwszy raz od wielu lat, kiedy Rossen ani nie wyprodukował, ani nie napisał scenariusza do jednego ze swoich filmów, i cierpiał z powodu jego nieobecności. Dramat historyczny The Came to Cordura z 1959 roku nakręcił Gary'ego Coopera i Ritę Hayworth podczas dni Pancho Villa w Meksyku; mimo solidnej produkcji było to rozczarowanie w kasie.

Na podstawie jego początkowej pracy po czarnej liście, wydawało się, że Rossen nigdy nie odzyska swojej poprzedniej pozycji, ale zrobił to - w 1961 roku, kiedy wydano „Hustlera”. Film powstał na podstawie powieści Waltera Tevisa o „Hustlerach basenowych”. Film został wyprodukowany i zrealizowany (wraz z Sidneyem Carrollem) przez Rossena i przyniósł mu pierwszą nominację do Oscara za reżyserię od 1949 roku. Jeden z najlepszych filmów tego roku, który może zawierać najwspanialsze dzieło kariery Paula Newmana (przewyższające nawet jego nagradzany występ w kontynuacji Martina Scorsese'a The Colour of Money) z 1986 roku.

Sukces The Hustler mógł oznaczać początek dla Rossen zupełnie nowej kariery, w której mógł znowu regularnie pracować w Hollywood, ale nakręcił jeszcze jeden film, Lilith (1964), nakręcony w Anglii. To był mieszany sukces. Warren Beatty grał podczas szkolenia terapeuty w azylu w Maryland, który zakochuje się w chorym psychicznie pacjencie (Jean Seberg), ale po to, by stracić kontrolę nad rzeczywistością. Chociaż film źle sobie radził w kasie, poważnie potraktowano go i wskazano, że Rossen ma więcej do zaoferowania. Jednak zmagając się z różnymi chorobami zmarł w 1966 r.